האמנות מלווה את האנושות מאז ומתמיד, אבל היא משתנה בהתאם לרוח התקופה. אחת ההשוואות המרתקות ביותר היא בין האמנות הקלאסית – זו שנוצרה מאות שנים אחורה ושמה דגש על יופי, סדר והרמוניה – לבין האמנות המודרנית, שהתפתחה במאות ה־ 19-20 והציבה במרכז חופש יצירתי, ביטוי אישי וניסיון לפרוץ גבולות.
אמנות קלאסית – חיפוש אחר שלמות
האמנות הקלאסית, מקורה בעיקר ביוון וברומא העתיקה ולאחר מכן בתקופות הרנסנס והבארוק, שמה דגש על פרופורציות מושלמות ואיזון צורני.
יצירות שנועדו לעורר יראת כבוד, סדר והרמוניה. האמנות שירתה לעיתים קרובות דת, מלוכה או ממסד, והייתה קשורה לערכים של יופי אוניברסלי ומבנה קבוע.
🎨 אמנות מודרנית – שפה חדשה
האמנות המודרנית, שהתפתחה במאות האחרונות, דווקא ביקשה לשבור את המסגרות
חופש ביטוי אישי ואינדיבידואלי.
שימוש בצבעים נועזים, צורות מופשטות וטכניקות לא שגרתיות, במקום להאדיר אידיאלים, האמן המודרני ביקש לבטא את עולמו הפנימי ולפעמים אפילו לזעזע את הצופה.
למרות ההבדלים, יש גם קווים מקבילים: שתיהן מחפשות לגעת בצופה ברמה עמוקה – רגשית או רוחנית.
שתיהן בוחנות את המקום של האדם בעולם, גם אם בדרכים שונות.
ובסופו של דבר, שתיהן הן ביטוי של התקופה – הקלאסית שיקפה סדר ויציבות, המודרנית שיקפה שינוי וחופש.
האמנות הקלאסית והאמנות המודרנית הן שתי נקודות ציון חשובות במסע התרבות האנושית. האחת חיפשה סדר ואידיאל אוניברסלי, השנייה חיפשה חופש אישי וביטוי ייחודי. יחד, הן מזכירות שאין דרך אחת נכונה לייצר אמנות – אלא אינספור דרכים לגעת בלב ובדמיון.
